I disegni di natura morta cubista sono un ottimo modo per estendere la gamma di tecniche di disegno con cui lavori. Ciò è particolarmente vero se le tue capacità di osservazione sono limitate.
Un ottimo modo per iniziare è con una composizione elementare di natura morta. Questo è di facile accesso.
Come disegnare una natura morta cubista con una penna? Per creare una composizione cubista, dovrai completare i seguenti passaggi:
- Impara i principi di base del cubismo
- Organizzare attrezzature e materiali
- Organizza il gruppo di natura morta
- Visualizza più punti di vista per osservare e disegnare soggetti
- Applica il tono al tuo disegno
- Dai un’ultima occhiata al tuo disegno
Scopri I Principi Di Base Del Cubismo
Il cubismo è stato un movimento artistico che ha rivoluzionato il modo in cui vediamo la pittura e il disegno.
Pablo Picasso, il suo socio Georges Braque e il genio della natura morta e della pittura di paesaggio lo portarono a un nuovo livello.
Il principio di base del cubismo è che gli oggetti possono essere visti da molte angolazioni.
Queste osservazioni vengono quindi trasferite sul piano piatto dell’immagine, che è, nel nostro caso, un disegno di natura morta.
Collage di natura morta cubista
Le forme sono ridotte alle loro forme geometriche di base, con pochissimi indizi visivi su ciò che si trova sotto la superficie (es. lettere o numeri).
Gli elementi lineari sono estesi o sovrapposti all’interno della composizione del dipinto o dei disegni. I colori sono ridotti a grigi o variazioni tonali.
La prima fase del cubismo è la fase analitica. Picasso e artisti come Juan Gris iniziarono quindi a lavorare in modo molto più stilizzato con l’aggiunta di colore, consistenza e superficie.
Organizzati Con Le Tue Attrezzature E Materiali
I disegni cubisti possono essere prodotti in una varietà di supporti e materiali, dalle matite, al carboncino, alla penna e al collage.
In questo post, voglio concentrarmi su come disegnare una composizione cubista di base a penna. Inizia pensando a quali tipi di segni vorresti fare nei tuoi disegni.
Avrai molto più successo se usi una varietà di segni, inclusi spessore, tratteggio e puntinatura.
Suggerisco una penna a linea sottile, una penna a punta larga e possibilmente un pennarello spesso.
È possibile escludere una matita se si desidera disegnare direttamente quando si delineano e si disegnano forme nei disegni.
Prima di iniziare a disegnare, dovrai trovare alcuni oggetti.
Considera il tuo livello di esperienza e i materiali che hai a disposizione per aiutarti a decidere che tipo di oggetti vuoi disegnare. Potresti voler disegnare su un tavolo da disegno anziché su un album da disegno.
Organizza Il Tuo Gruppo Di Natura Morta
Diverse forme e diversi tipi di oggetti ti permetteranno di creare stili di disegno molto diversi.
Per i principianti che cercano composizioni semplici, oggetti di base come bottiglie e brocche possono essere un ottimo punto di partenza.
Inoltre, la base del tuo arrangiamento è essenziale in quanto crea un senso di stabilità, come un tavolo o una tovaglia.
Per creare un disegno visivamente più accattivante, pensa a disporre alcuni strumenti musicali nella tua disposizione di nature morte. I disegni possono essere ispirati dalle linee e dalle forme fluide di una chitarra o di un sassofono, che forniranno grandi soggetti.
La fase successiva consiste nel disporre gli oggetti in una disposizione visivamente accattivante.
Pensa attentamente ai tipi di oggetti nella disposizione. Un oggetto alto, come un bicchiere di vino, darà al tuo arrangiamento un senso di altezza. Gli oggetti più piccoli possono essere posizionati attorno a questo.
Nelle composizioni di nature morte, è una buona idea posizionare oggetti più piccoli accanto a quelli più alti per creare un contrasto sensoriale.
Gli elementi opposti sono eccellenti per creare un’interazione visiva tra oggetti grandi e piccoli, alti e bassi e grassi e più sottili.
Un approccio pratico ed efficace consiste nel disporre intorno a un elemento centrale come una bottiglia e iniziare a rimuovere le caratteristiche.
Gli oggetti possono quindi essere posizionati intorno o davanti, questo creerà anche la dimensione aggiunta di profondità nel disegno.
La disposizione orizzontale degli oggetti all’interno di una formazione paesaggistica può anche essere un modo efficace per disporre gli oggetti nel gruppo delle nature morte.
Se possiedi una chitarra, questa potrebbe essere un’ottima idea. I contorni fluidi della forma dello strumento lo rendono un ottimo punto focale. Può anche essere circondato da altri oggetti.
Disegno Da Una Fotografia
Se preferisci attingere da una fonte secondaria, in questa fase ti suggerisco fotografie digitali da più punti di vista e angolazioni. Possono quindi essere stampati in una fase successiva.
Disegna I Contorni Di Contorno Di Base
Disegnare oggetti dal vero è come disegnare figure. Disegnare direttamente dall’osservazione ti consente di guardare davvero gli oggetti che stai disegnando.
Disegnare da più punti di vista è un buon modo per osservare e disegnare il soggetto.
Puoi vedere come è impostata la tua natura morta. Il primo passo è disegnare gli oggetti con diverse angolazioni.
I contorni del contorno possono essere disegnati come parte di una forma. È quindi possibile disegnare gli oggetti da angolazioni leggermente diverse sulla carta.
Disegnare con una penna è immediato e i segni creati non possono essere cancellati. Tuttavia, possono essere modificati o sovrascritti.
Suggerimento: crea una serie di schizzi di riscaldamento prima di iniziare il disegno principale. L’obiettivo qui è sviluppare una comprensione visiva degli oggetti che stai disegnando. Inoltre, sarai anche in grado di avere un’idea dei limiti e del potenziale del mezzo con cui stai disegnando.
Inizia usando una penna a linee sottili per disegnare i tuoi primi segni. Il vantaggio di creare una serie di disegni è che puoi selezionare una composizione di successo e svilupparla ulteriormente. Puoi anche creare una nuova immagine su una scala più ampia.
Quando hai deciso l’approccio che vuoi adottare, puoi iniziare a disegnare su una scala più ampia. È possibile utilizzare una penna a linee sottili per disegnare le forme del contorno nelle dimensioni A2 e A3.
Le linee che disegna con una penna sono istantanee durante il disegno. Inizia muovendoti attivamente intorno alla natura morta e inizia a disegnare parti o sezioni degli oggetti di fronte a te. Puoi anche disegnare un contorno completo.
Sovrapponi le forme e delinea le forme nel disegno. Man mano che aumenti la complessità del tuo disegno, questo creerà anche nuovi contorni.
Linee più spesse possono essere aggiunte al disegno; questo metterà in risalto le aree del tuo disegno che vuoi o hai bisogno di risaltare.
Applicare Ombra, Tono E Tratteggio Graduato
Il tuo disegno sembrerà immediatamente tridimensionale aggiungendo valore e sfumature. Questo principio può essere applicato anche a un disegno cubista quando l’oscurità e l’ombra vengono aggiunte ai piani e alle forme di una composizione cubista.
Un ottimo modo per aggiungere valore tonale a una composizione astratta è contrassegnare la creazione o il tratteggio. Disegnare direttamente dal bordo della linea o una forma frammentata. Ci sono diversi modi per farlo.
Schiusa. Questa semplice tecnica ti consente di disegnare rapidamente linee che sono fitte e disegnate rapidamente. Questa tecnica funziona eccezionalmente bene con una penna a linea sottile di buona qualità o una matita meccanica.
Tratteggio incrociato
Tratteggio incrociato. Simile al tratteggio, nel senso che disegni con linee accuratamente confezionate. Per creare l’effetto tratteggio, capovolgi la pagina e traccia le linee nella direzione opposta.
Tratteggio incrociato
Crea contrasto chiaro e scuro . Puoi tratteggiare solo in due direzioni, quindi limita il numero di linee che disegna.
Inoltre, il tratteggio può essere aggiunto da 3 a sette direzioni, il che si traduce in una fitta rete di linee intrecciate.
Tecniche aggiuntive con penna e inchiostro.
Linee di contorno incrociate. Il tratteggio del contorno è un modo per creare un senso più profondo della forma nei tuoi disegni. Le linee di contorno vengono disegnate per seguire il contorno di un oggetto e possono essere aggiunte a qualsiasi disegno per aumentare il volume.
Ticchettio e schiusa del canestro . Questi sono tratti più piccoli che possono essere costruiti per fornire un maggiore senso di volume tridimensionale agli oggetti presenti nel tuo disegno.
Cestino a maglia
Tecniche di lavaggio dell’inchiostro . Il lavaggio dell’inchiostro è un’ottima tecnica per dare ai tuoi disegni una sensazione più naturale di forma e volume.
Per iniziare, dovrai assicurarti di disegnare con una penna solubile in acqua. Usando acqua e un pennello, usa un pennello sottile per aggiungere piccole quantità di acqua alle linee che hai disegnato sulla carta.
Applicando l’acqua con la mano dietro il pennello iniziate a diluire l’inchiostro sulla pagina. Questo metodo è perfetto per aggiungere e perfezionare effetti casuali nei tuoi disegni. Questa tecnica può essere utilizzata come parte integrante del tuo lavoro.
Dai Un’ultima Occhiata Al Tuo Disegno
Ora che hai finito il tuo disegno, puoi dare un’occhiata a lungo all’effetto complessivo da una distanza, se necessario. Potresti trovare l’effetto generale piacevole.
Vale la pena controllare se ci sono linee extra o forme frammentate nelle aree di creazione dei toni e dei segni.
Domande Aggiuntive
Caratteristiche Del Cubismo
Come disegnare una natura morta cubista
Gli aspetti principali del cubismo includono immagini che sembrano frammentate, geometriche e dissociate. La prospettiva multivista è l’integrazione di più punti di vista in un’immagine, e questa è la caratteristica principale di un dipinto o di una scultura cubista.
Conclusione.
Spero che ti sia piaciuto studiare questo post e l’abbia trovato piacevole e appagante. Per ulteriori informazioni su come sviluppare il tuo disegno, visita la mia home page su betterrawing.com .
Corsi di Disegno Domestika fino al 75% di sconto
Saldi Domestika Fino al 75% di sconto su tutti i corsi. Incontra le tue idee creative, con una gamma di corsi creativi di Domestika. Per un periodo di tempo limitato! Codice sconto aggiuntivo del 10%: IMPROVEYOURDRAWING-10 Usa questo link
Corsi di disegno domestici con sconti fino al 75%.
Ian Walsh è il creatore e l’autore di Improvedrawing.
com e un insegnante d’arte con sede a Merseyside nel Regno Unito. Ha conseguito una laurea in Belle Arti e un PGCE in insegnamento di Arte e Design. Insegna arte da oltre 24 anni in diverse parti del Regno Unito. Ian trascorre il suo tempo libero creando contenuti e sviluppando il sito Web per migliorare il disegno.
