Vuoi dipingere ma odi disegnare. Pensi che sia ora di rinunciare al tuo sogno di diventare Rembrandt? Prenderesti in considerazione di imparare di più sul mestiere per migliorare o semplicemente andrai a spruzzare alla cieca vernice su tela?
Se stai creando arte astratta, non importa se le tue capacità di disegno sono scarse. Tradizionalisti e liberali ne discutono, ma sono d’accordo su una cosa: avere abilità di disegno competenti aiuterà immensamente con la pittura, poiché forniscono una base per la pittura.
Nella speranza di aiutarti a prendere una decisione, ti presenteremo le nostre argomentazioni. Non c’é giusto o sbagliato. Qualunque cosa tu scelga, tuttavia, deve far avanzare il tuo coraggio come artista.
Non devi disegnare prima di poter dipingere. Il disegno non è un prerequisito per la pittura. Non hai bisogno di un disegno come scheletro su cui costruire il tuo dipinto. (Questo dipende, ovviamente, dalla categoria del dipinto che vuoi perseguire.)
È un’opzione. Essere abili nel disegno ti renderà un artista migliore e aggiungerà dimensione ai tuoi futuri capolavori. Se non ti piace lavorare con le matite o il carboncino, tuttavia, non devi sforzarti di disegnare solo per dipingere.
Pensiero Convenzionale
Marion Boddy Evans, scrittrice, artista e insegnante d’arte, afferma che gli studenti che frequentano le scuole d’arte tradizionali devono trascorrere almeno un anno imparando a disegnare prima di poter iniziare a dipingere. I tradizionalisti e molti insegnanti credono che gli artisti debbano prima imparare le basi della prospettiva e dell’ombreggiatura. Questo approccio ha dei meriti e tra poco impareremo perché.
Il disegno è fondamentale per dipingere, secondo il moderatore di Draw Mix Paint (DMP). Chiunque aspiri a raggiungere un alto livello di abilità artistica dovrebbe apprendere queste abilità e tecniche: misurare la prospettiva e la proporzione, determinare la linea, la forma, il bordo, il tono, il valore e la misurazione corretta.
Altri aspetti importanti includono l’anatomia, la posa, la composizione, l’azione, il gesto, lo scorcio, l’ombreggiatura, le forme negative, il dimensionamento della vista e l’illuminazione. Anche il disegno tonale e sottrattivo è importante. La conoscenza della fotografia è un bonus che migliora solo ciò che già conosci.
Se vuoi emulare i maestri e creare arte in modo professionale, la formazione accademica è la soluzione migliore.
Sfatare I Miti
Boddy-Evans sfata molti miti che pervadono il mondo dell’arte per principianti, uno dei quali è che se non sai disegnare, non puoi dipingere. Chiarisce che un dipinto non è un disegno colorato e che un disegno non è un dipinto che non è stato ancora colorato. Sono due animali diversi.
Le abilità pittoriche non accompagnano automaticamente le abilità di disegno e viceversa. Hai bisogno di un set di abilità specifico per la pittura. Anche gli artisti più abili devono imparare a dipingere.
Prima di iniziare a dipingere, alcuni artisti creano basi dettagliate su superfici o carta separate. Questi disegni preliminari fungono da riferimento. Altri disegnano direttamente sulla tela prima di dipingere. Alcune persone non disegnano e dipingono subito. Questi sono principalmente i pittori astratti e gli artisti dei media misti.
La Visione Liberale
Il disegno è un modo unico di creare arte. Avere abilità di disegno superiori aiuterà sicuramente con la tua pittura. Per essere un maestro nella pittura, non devi essere in grado di disegnare. Il disegno è un passaggio per eseguire determinati tipi di pittura, ma non è obbligatorio per tutti i tipi. Alcuni non richiedono abilità di disegno precise. Anche se non puoi tracciare una linea retta, questo non dovrebbe impedirti di scoprire la realizzazione che deriva dalla pittura.
Per dipingere bene, non è necessario essere un maestro in disegni e incisioni a matita o carboncino. Se sei desideroso di dipingere e hai abilità di disegno di base, lascia questo compito ai professionisti.
Tuttavia, non c’è nulla di male nell’avanzare le tue abilità attuali. Ti gioverà a lungo termine. Puoi migliorare le tue abilità di disegno imparando a scrivere. L’artista John di DMP afferma che dipingere è solo disegnare con pennello e vernice. Per la maggior parte dei dipinti, dovrai solo disegnare il contorno e non l’ombreggiatura.
Il minimo sotto-disegno richiesto prima della verniciatura dovrebbe essere considerato come un’impalcatura. Dovrebbe essere smontato e rimosso. In pittura, meno linee sono, meglio è, tenendo presente che queste sono essenziali nei disegni e nelle incisioni fini.
Per dipingere, devi esercitarti ad applicare la vernice del colore, della forma e del valore giusti nelle aree appropriate. Dopo aver imparato questa abilità, sarai in grado di disegnare con un pennello. Per aiutare il processo, puoi usare linee magiche o una divisione proporzionale.
Testare Le Acque
Il moderatore DMP suggerisce che per facilitare il processo di apprendimento del disegno, è necessario attenersi alle basi e non essere disturbati dall’acquisizione di strumenti fantasiosi. Distrarti con materiale all’avanguardia e una metodologia complicata solo perché sono impiegati dal tuo artista idolo ti travolgerà se non sei troppo appassionato di disegno in primo luogo.
Tutto ciò che serve per gli strumenti è un po’ di carboncino e alcuni pastelli. Mantenere le cose semplici e informali riduce la pressione per eseguire. Cerca di disegnare il più spesso possibile, preferibilmente ogni giorno.
Fai Un Passo Avanti
Chiunque può imparare a disegnare. Il disegno a mano libera è come imparare a disegnare un passo alla volta, seguito da una pratica costante. Anche se non è necessario essere un artista prodigio, le abilità di disegno sono essenziali per progettare e possibilmente vendere il tuo lavoro.
Sia le scuole pubbliche che quelle private offrono corsi di arte e disegno. Ci sono molte prestigiose accademie d’arte che offrono corsi di laurea e di laurea in Belle Arti. Se scegli questo percorso, il disegno è la tua unica opzione. In Bulgaria, ad esempio, un’accademia offre un corso di laurea in pittura murale. L’esame di ammissione consiste nel disegnare un essere umano con una matita.
Se trovi travolgenti gli innumerevoli sistemi di apprendimento programmato, iscriviti a un seminario di base presso il tuo college o centro ricreativo di quartiere.
Leggere libri e utilizzare gli strumenti di disegno di Jon Gnagy, il primo insegnante di arte televisiva d’America, è un modo sicuro per accelerare il tuo apprendimento. Ha insegnato agli spettatori come disegnare in televisione. Andy Warhol ha imparato a disegnare attraverso di lui. I kit di Gnagys contengono alcune delle sue lezioni TV originali. Gnagy accenderà sicuramente la tua passione creativa se sei un fan dell’istruttore di pittura televisiva di Bob Ross.
Cinque Abilità Essenziali Per Il Disegno
Anche se non hai il desiderio di disegnare da molto tempo, vale la pena imparare cinque delle sue abilità di base. Si riferiscono alla capacità di:
- Crea forme e controlla i tratti
- calcolare proporzione e prospettiva
- riconoscere bordi, linee, angoli, spessore, forma e dimensione
- decifrare ombre, luci e gradazioni di tono
- Tutti gli elementi di cui sopra dovrebbero essere combinati in una forma coesa.
Un Trucco Essenziale Per Disegnare
Wet Canvas suggerisce di utilizzare il metodo della griglia per trasferire immagini come foto sulla tela. Quindi dipingilo. Posiziona una sovrapposizione di carta da lucido sulla foto, quindi disegna una griglia su di essa. Puoi anche usare un computer per farlo. Scansiona la foto, quindi crea la griglia utilizzando un software di grafica. Questa griglia può essere duplicata su qualsiasi superficie. Puoi disegnare o dipingere su ogni griglia della tela la stessa cosa che vedi nella foto fino a quando non hai completato l’intera immagine.
Immagini Per La Pittura
Se questo è ciò che vuoi fare, non devi disegnare affatto. Stampa le foto in bianco e nero e tracciale o trasferiscile sulla tua tela. Funziona anche per grandi pannelli. Basta stampare l’immagine in grande formato su più fogli.
Puoi dipingere dal vero se scatti una fotografia della scena e poi la tracci o la disegni con un righello proporzionale.
Modalità Avanzata
Disegnare non è più difficile della pittura e viceversa. Sono solo media separati con prospettive, regole e approcci diversi. Se vuoi disegnare immagini realistiche, però, devi sapere come disegnare le persone e l’ambiente.
Il moderatore DMP afferma che chiunque sia interessato a disegnare la forma umana sarà in grado, dati i materiali giusti e l’ambiente giusto, di creare una figura umana decente in poche settimane. Ciò presuppone che si esercitino da una a tre ore al giorno.
Crea Il Tuo Finale
Tutti gli artisti professionisti erano principianti ad un certo punto. Hanno dovuto padroneggiare le basi prima di continuare a creare i loro capolavori. Questo vale anche per i grandi maestri. Prima di raggiungere l’apice della loro carriera, hanno dovuto imporre la disciplina su se stessi per praticare e sviluppare le loro tecniche. Hanno commesso molti errori, ma questi sono necessari per il processo di apprendimento.
Sia che tu scelga di disegnare prima di dipingere o che abbandoni del tutto il disegno, l’importante è la creazione dell’arte, non la metodologia.
Ian Walsh è il creatore e l’autore di betterrawing.com e un insegnante d’arte con sede a Merseyside nel Regno Unito. Ha conseguito una laurea in Belle Arti e un PGCE in insegnamento di Arte e Design. Dal 1994 insegna arte in varie parti del Regno Unito da oltre 24 anni. Ian trascorre il suo tempo libero creando contenuti e sviluppando il sito Web per migliorare il disegno.
